Рисунки люстры карандашом и фломастерами

Абажуры для настольных ламп

Чтобы создать абажур для настольной лампы своими руками, необязательно быть дизайнером или декоратором. Существует огромное количество вариантов декорирования ламп, среди которых каждый найдёт подходящий для себя не только по вкусу, но и по силам. Несколько способов сделать абажур для настольной лампы из подручных предметов:

1. Техника декупаж. Вдыхать новую жизнь в старый светильник или обновлять предмет интерьера можно благодаря давно известной технике декупаж. Благодаря декупажу любая старая вещь будет выглядеть, словно с полки магазина. Нужно лишь найти красивые салфетки для декорирования, вписывающиеся в интерьер и не отходить от правил выполнения декупажа.
2. Тканевые абажуры. Такие виды ламп хорошо вписываются в стили интерьера кантри, прованс. Можно обновить старый абажур яркой тканью, можно создать полностью новый на каркасе из проволоки, например, и лоскутков. Р6
3. Объёмные цветы и украшения отлично подойдут для стиля романтизм или марокканского. Можно создавать декорирующие элементы в виде цветов из салфеток, ленточек, нитей, ткани.
4. Вышивка на абажуре. Можно задействовать бисер, крупные бусины, пайетки.
5. Мозаика из любых плоских предметов или стекляшек.
6. Эффект омбре — признак минимализма. Достаточно хорошо натянуть на каркас окрашенную ткань двумя плавно переходящими друг в друга цветами.

Как сделать абажур из ленты

Красивый абажур для настольной лампы можно сделать из ленты. Для реализации такой задумки не нужна швейная машинка.

Надо приготовить:

• ленту средней ширины (лучше атласную),
• ножницы,
• нитку и иголку,
• сантиметр,
• каркас.

Пошаговый мастер-класс.

• Замерять высоту каркаса.
• Ленту нарезают на отрезки нужной длины с припусками на швы. Количество отрезков зависит от диаметра каркаса и ширины ленты.
• Край отрезка ленты оборачивают вокруг верхней окружности каркаса, аккуратно прошивают.
• Аналогичным образом крепят нижнюю часть ленты.
• Ленты крепят в шахматном порядке вплотную друг к другу. Обшивают по кругу весь каркас.

Простая в исполнении конструкция выглядит красиво и способна оживить любой интерьер.

Плафон из лент

Ленты – отличный способ обновить старый абажур. Для начала избавься от старого покрытия и подготовь материал. Плафон можно сделать одноцветным или использовать ленты разных цветов. Цвет подбирают в тон интерьера или наоборот – контрастирующий, для создания акцентной зоны.

Закрепи ленту с внутренней стороны абажура (к верхнему ободу) и начинай обматывать сверху вниз. Плотность намотки зависит от того, насколько мягкое свечение ты хочешь получить. Если пускать ленту внахлест – плафон будет создавать теплое, рассеянное свечение, а с промежутками – ты получишь интересные световые эффекты.

Каркас можно предварительно обтянуть тканью для плотности, а ленты переплести в шахматном порядке. Получится симпатичный провансовский плафон.

Фото: azbukaplavania.ru

Фото: liveinternet.ru

Фото: vannadecor.ru

Основы рисования автомобиля или как рисовать линии

Если вы хотите узнать, как нарисовать машину, да и любой другой предмет, необходимо сначала познакомиться с азами рисования

Важно научиться правильно рисовать основные линии. Машина – предмет с очень четким контуром, состоящим, в основном, из прямых линий

Поэтому умение рисовать их в большой степени повлияет на конечный результат.

Чтобы не испортить слишком много бумаги и карандашей, запомните несколько простых правил рисования:

1. Карандашный грифель всегда должен скользить по бумаге, а не царапать ее. В зависимости от рисуемых линий, карандаш должен выбираться соответствующий. Например, для тонких вспомогательных линий подойдет полутвердый карандаш, а вот для основных или толстых линий лучше выбирать мягкий, но хорошо заточенный карандаш.
2. Во время движения карандашом следите не за тем, чтобы провести линию в нужную точку, а за тем, чтобы она была ровной.
3. Что касается методики рисования линий. Художники знают, что если необходимо нарисовать прямую линию, она не обязательно должна быть сплошной, особенно, если вам это сложно дается. Попробуйте нарисовать ровную линию штрихами, двигая карандашом плавно и постепенно прорисовывая из одного штриха следующий. Окончательный результат прорисовывается мягким карандашом. При этом забудьте о ластике. Никогда его не используйте, если хотите добиться стоящего результата.
4. Ну, и последнее. Как держать карандаш. Запомните — карандаш во время рисования никогда не держится как ручка. Во-первых, держать его нужно немного выше по сравнению с ручкой. Во-вторых, пальцы, держащие карандаш, должны быть слегка согнуты. Да, возможно, поначалу будет неудобно. Зато со временем вы почувствуете себя увереннее, возможно, даже улучшится почерк.

После того, как освоитесь с карандашом в руках, попробуйте попрактиковаться в рисовании линий. В этом вам поможет пара упражнений.

Упражнение 1. Соединение точек. Возьмите лист формата А4. Поставьте на нем несколько точек (10-15), располагая их более-менее равномерно. Нарисовали? Теперь попробуйте провести от каждой точки ко всем остальным прямые линии. Делайте это аккуратно, без спешки. Возможно, у вас уйдет на это упражнение не один лист бумаги, но результат будет того стоить. Цель можно считать достигнутой, если у вас получаются ровные линии, идущие четко от точки к точке.

Упражнение 2. Рисование восьмерки. Расположите лист формата А4 горизонтально. Не спеша нарисуйте восьмерку в левой части листа. Продолжайте рисовать восьмерки, перемещаясь постепенно вправо. Расстояние между цифрами должно быть около 5 мм. Результат достигнут, если:

• цифры имеют практически идентичный по высоте и ширине размер;
• цифры симметричны;
• получившиеся в результате «наложения» цифр многоугольники практически идентичны между собой.

Художественная школа для взрослых Милы Наумовой

Автор проекта «Рисовать могут ВСЕ!» Мила Наумова на своем сайте предлагает онлайн курсы, уроки рисования и мастер-классы. Мила Наумова профессиональный преподаватель рисунка, живописи и композиции. Автор книг: «О каляках-маляках, или Как Стать Художником?», «Капля смелости для художника».

В первую очередь вы займетесь на курсе раскрытием художественного зрения, а также будете учиться рисовать не объектами и формами, а линиями и пятнами.

Учить человека рисовать не развивая его художественное зрение – занятие бессмысленное. Потому что, когда обычный человек смотрит на пейзаж, то он видит улицу, дома, деревья, людей. А когда Художник смотрит на этот пейзаж, то он видит линии и пятна. Если Художник в этот момент рисует карандашом, он видит темные и светлые пятна, если пишет красками, он видит цветные темные и цветные светлые пятна.

Художник видит линии и пятна, переносит их на холст, а зритель различает на холсте – улицы, дома, деревья, людей. Вот такое волшебное превращение, и без него ни куда.

Если вы желаете научиться рисовать с натуры что угодно, независимо от формы и материала, попробуйте увидеть не предметы и объекты, а линии и пятна.

Всего 6 учебных заданий и вы сможете рисовать.

Выбор мощности

Какой мощности выбрать светильник и какой световой поток от него должен
исходить? Световой поток измеряется в люменах (Lm) и показывает,
насколько ярко светит лампочка.

Для комфортного освещения при рисовании вам понадобится примерно 200 Люмен
на 1м2. То есть, если вы работаете в комнате площадью 20м2, потребуется
освещение в 4000 Люмен.

Делите это количество на число плафонов на потолке и получаете требуемые
люмены, которые должны быть в одной лампочке. Однако при этом учитывайте форму
светильников.

Если они закрытого типа, не помешает взять лампы с запасом в 10-20%. Как правильно высчитать люмены для светильников, читайте в отдельной статье.

Ночник из бумаги

Простота в исполнении и дешевизна расходных материалов делают эти поделки очень популярными.

Бумажный абажур ночника со светодиодами своими руками сделает не только взрослый, но даже ребенок. Вариантов множество, условно их можно разделить на такие группы:

• Абажуры из цельного листа бумаги;
• Бумажные шары (китайские фонарики);
• Объемные ночники, склеенные из фрагментов (цветы, пушистые животные);
• Вытынанки (домики, старинные фонари);
• Паперкрафт (объемные фигурки животных, луны, звезд);
• Абажуры из необычных видов бумаги (конфетных фантиков, салфеток, одноразовых стаканчиков);
• Лайтбоксы.

Польза математических диктантов

Графический диктант для дошкольников — полезная методика для диагностики уровня развития и занятий по подготовке к школе в детском саду, дома. В ДОУ воспитатели чаще используют пособия авторов: Д.Б. Эльконина, О.А. Холодовой. К.В. Шевелев разработал целый курс поэтапных занятий с детьми 4–5 лет, 5–6 лет, а также первоклассниками. Специальные тетради Шевелёва развивают следующие навыки и умения у дошколят из подготовительной группы:

координация движений;
внимание;
память;
усидчивость;
воображение;
словарный запас;
мелкая моторика;
орфографическая зоркость.

Одновременно с физическими навыками ребенок повышает самооценку. Он осознает необходимость восприятия инструкции на слух. Делает работу четко и быстро, не отвлекаясь на птичку в окошке или смех соседа по парте.

Еще одной задачей графической математики является расширение кругозора. Подбирать картинки нужно по возрасту и уровню развития малышей, но это только на первых порах. Позже рисуйте изображения, которые незнакомы дошкольникам. После начертания такой арифметической задачи на листе бумаги расскажите историю о необычном животном, познакомьте с местом обитания, покажите фотографию.

Числовые задания под диктовку хорошо адаптируют детсадовцев к школе. Учат шестилеток самостоятельности, ориентированию в новом пространстве. Это поможет в освоении программы начальной школы, при знакомстве с новым коллективом, педагогом.

Умение держать карандаш, выполнять устные инструкции, расшифровывать текст, писать – отличная база для подготовки к первому классу.

Можно попросить ребенка распечатывать листы, шаблоны, помочь в интерпретации инструкции. Это помогает познакомить будущего дошкольника с офисной техникой, воспитать уважение к старшим.

Как научиться рисовать?

Безусловно, каждый обладает своими способностями и талантами, особенностями и предрасположенностями. Кому-то искусство рисования будет даваться легко, а кому-то придется быть более усидчивым и усердным в своем самостоятельном обучении. Но, как бы то ни было, научиться красиво рисовать может каждый.

В каждом из уроков по рисованию вы найдете теорию с большим количеством иллюстраций, практические задания и упражнения. Как мы и сказали, курс состоит из семи уроков, и сделано это далеко не случайно – каждый урок можно назвать большим шагом на пути к овладению умением рисовать.

По мере прохождение уроков вы будете продвигаться от простого к сложному. В результате то, что еще вчера казалось вам трудным, уже сегодня начнет поддаваться, а завтра не будет вызывать никаких сложностей. Как и в случае с другими нашими обучающими программами, при создании данного курса мы старались преподнести материал максимально доходчиво, понятно и лаконично, что делает его еще более доступным для освоения.

Чтобы сразу взять высокий темп и начать учиться рисовать быстро, можете уже перед первым занятием посмотреть все уроки. Это позволит вам понять, с чем предстоит иметь дело, а также предупредит спешку и избавит от желания забегать вперед (не стоит переходить к последующему уроку, не пройдя предыдущий).

Плюс ко всему, старайтесь уделять больше внимания заданиям, вызывающим повышенный интерес или затруднения. Если что-то не получается с первого раза, пробуйте снова, чтобы полноценно уяснить основы и в достаточной степени освоить тот или иной навык.

Упражнение 1.

Светотень как выразительное средство. Прежде чем учиться делать светотеневую моделировку, давайте поймем какие огромные выразительные возможности дает нам ее применение.

Возьмите интересный для вас предмет. Сфотографируйте его при разном освещении:

Прямые солнечные лучи.

Рассеянный свет (когда не четко видны границы между светом и тенью)

Тусклый свет, полумрак.

Направленный свет лампы. Поэкспериментируйте с направлением света и расстоянием до натуры. Попробуйте снять против света, с источником света совсем близко к натуре и т. д.

Отберите три самые выразительные фотографии.

Немного лирики

Рисование — это навык, который развивается по мере практики. Вы не одиноки, когда думаете, что вы ужасны в рисовании! Все великие художники начинали с рисования фигур в виде палок, подобных этой:

Причина, по которой они пошли дальше от этих так называемых «фигур-палок» к чему-то гораздо большему, заключается в том, что у них было ненасытное желание рисовать всё лучше и лучше с каждым новым прикосновением карандаша к бумаге. Это желание отделило их от остальных, и это единственная причина, по которой они стали успешны.

Прежде всего, тот факт, что вы решили посвятить свое время улучшению навыков рисования — это уже большое достижение

Почему спросите вы? Это действительно важно, потому что в искусстве и творчестве должны присутствовать страсть, интерес, любопытство и самоотверженность, без которых процесс обучения не будет столь эффективным

Так что в вашем случае самое большое препятствие уже позади, и вы можете начать рисовать, наблюдая за вещами вокруг вас! Вот как все просто!

Следующие шаги, которые я собираюсь предложить, должны помочь вам обрести желаемые навыки рисования, а также покажут вам путь, через который придется пройти ради желания стать художником.

Но прежде чем слепо следовать нижеприведенному пути, всегда помните, что вы свободны выбирать свой собственный уникальный путь — путь, который подходит именно вам. Реальная задача — регулярно практиковаться с намерением учиться, поэтому не имеет значения с чего вы начнете ваш путь в рисовании.

Обратите внимание, что каждый шаг, упомянутый ниже, может занять недели, месяцы или даже годы, чтобы достигнуть в нем совершенства. Все зависит от того, насколько действительно хочется улучшить свои навыки и сколько усилий вы готовы приложить

Давайте начнем!

Правополушарное рисование — мастер класс (пейзаж)

Дети часто начинают рисовать пейзажи и без подсказок взрослых. Но как их предлагают создавать преподаватели интуитивного рисования? Обычно — гуашью. И с применением всей детской фантазии!

Чтобы создать такую картинку по правилам интуитивного творчества, надо:

• Загрунтовать бумагу белой гуашью;
• Нанести пастельные цвета. Сверху идут светлые оттенки, а к низу — холодные, более насыщенные;
• Растушевать все, создавая плавные переходы между тонами;
• Нанести сверху синюю краску, размыть к низу белым;
• Нарисовать горы поверх синей части — подойдут фиолетовый, синий, оттенки голубого;
• Перед горами изобразить деревья, немного подкручивая веточки к верху;
• Затемнить стволы деревьев спереди, создавая перспективу;
• Прорисовать зелень под деревьями, чтобы позади она смотрелась блекло;
• Выписать листву, подчеркнуть объем деревьев светлыми красками, торцом кисточки.

При желании можно заменить деревья цветами. Или холмами, деревушками, волшебными существами, которых выдумал маленький творец. При интуитивном рисовании нет строгих правил, поэтому оно нравится юным художникам.

Характеристики света

Для света от настольной лампы важны три параметра: отсутствие мерцания, яркость и температура. 

Мерцание

Даже небольшая пульсация напрягает сетчатку глаза и просто раздражает. Но мерцание не всегда можно заметить сразу, особенно в ярко освещённом магазине. Для этого существует лайфхак: посмотрите на горящую лампу через объектив смартфона. Если она качественная — на экране не будет полосок и ряби, только ровное пятно света. 

Яркость

Когда настольные светильники оборудовали только лампами накаливания, офтальмологи рекомендовали использовать лампочки не мощнее 60 Вт. Иначе свет слишком сильно отражается от белой бумаги и слепит глаза.

Но у светодиодных ламп яркость не зависит напрямую от мощности. Здесь важна другая характеристика — световой поток. Можно запомнить, что световой поток от настольной лампы должен быть в пределах от 400 до 700 люменов. А можно снова воспользоваться лайфхаком: взять в магазин лист бумаги с текстом и положить под лампу, установив её на высоте 35–50 сантиметров от стола. Если текст читается легко, без рези в глазах и желания прищуриться — всё в порядке.  

Многие светодиодные лампы оборудованы диммером — устройством, позволяющим менять яркость. Рекомендуем выбрать такую лампу для школьника. С ней будет комфортно заниматься в любое время суток: как с книгой, так и за компьютером. 

Световая температура

Помимо яркости света важен его оттенок. Для светодиодных ламп разработана специальная шкала температуры света: 

‍Шкала цветовой температуры ‍

Часто говорят, что холодный свет повышает концентрацию и производительность труда, но фактических подтверждений этому нет. Зато клинически доказано, что самая комфортная световая температура для чтения — 4 000 К. Это нейтральный белый свет со слегка желтоватым оттенком. 

Температура света всегда указывается на упаковке лампы или в характеристиках светильника со встроенными светодиодами. 

Существуют настольные лампы с регулировкой световой температуры. Но полезность этой функции, в отличие от регулировки яркости, сомнительна.  

Основы построения падающих теней в перспективе.

Когда мы рисуем с натуры, мы изображаем падающие тени на глаз. Но для того чтобы изображать их более достоверно, полезно понимать, как они образуются и как их можно построить.

Для построения теней мы пользуемся проекциями. Чтобы получить проекцию точки на плоскость, нам нужно опустить перпендикуляр из этой точки на эту плоскость.

Чтобы получить проекцию прямой на плоскость, нам нужно из двух точек прямой опустить перпендикуляры на плоскость и соединить их между собой.

Грубо говоря, проекция на горизонтальную плоскость — это то место, над которым находится прямая или точка.

Чтобы построить тень точки, нам нужно через точку провести луч, а через проекцию точки — проекцию луча. На месте их пересечения и будет тень точки.

На этом видео я простыми словами объясняю логику этого построения.

Есть два типа построения теней: от естественного источника света (солнце, луна) и от искусственного (лампа, свеча и т.д. ).

Но какой бы ни был источник света, алгоритм построения не меняется: проводим луч через точку и проекцию луча через ее проекцию. На месте пересечения получаем тень точки. Строем тени основных точек объекта, соединяем и получаем тень объекта.

Как сделать абажур из бисера

Необычный абажур можно сделать, использовав для оформления бисер.

Для работы понадобится:

• леска,
• бисер,
• каркас,
• ножницы.

Такая конструкция выглядит необычно и хорошо пропускает свет. Работа в этом случае кропотливая и потребует немало времени, но результат стоит того.

Сделать абажур в домашних условиях можно из москитной сетки, украсив его изображениями цветов или насекомых. Можно использовать для оформления кружевные ткани красивым узором. Своеобразно смотрятся комбинированные варианты из однотонной основы, украшенные тюлем, капроновыми лентами, узорчатой тесьмой. В качестве основы можно использовать текстиль любой фактуры, трикотажное полотно, портьерные и джинсовые ткани.

В любом случае в итоге получится оригинальный предмет домашней обстановки с минимальными вложениями.